Фредди меркьюри самые популярные песни
В Госдуме предложили отбирать детей в школы по уровню владения русским языком. Через несколько лет группа переименовывает себя в Smile. Российские артисты отменяют выступления после теракта в "Крокусе"
Песня была безудержным стремлением Фредди к удовольствиям. Тейлор вспомнил слова Фредди: «Я не хочу об этом говорить. Я просто хочу продолжить работать, пока я не упаду.
Я хочу, чтобы вы поддержали меня в этом». Лирика Фредди о поисках спасения и духовного искупления стала идеальным открывающим синглом с альбома A Day At The Races и заняла второе место в чартах.
Уважение Меркьюри к Арете Франклин стало главным источником вдохновения для песни.
В опросе года она даже была признана самой любимой песней в мире. Ее регулярно поют спортивные болельщики, а также она была официальной музыкальной темой чемпионата мира года.
Клип на песню был снят в театре на Drury Lane в Лондоне, где собралось более тысячи человек из фан-клуба Queen.
Тейлор сказал, что они сделали 50 утомительных дублей. Сингл вышел в октябре года и оставался на первом месте в течение трех недель. Меркьюри и Боуи дразнили друг друга, чей вокал должен быть самым громким. Боуи настаивал на том, чтобы он и Меркьюри не могли слышать то, что спел другой, слепо меняя слова. Эта потрясающая песня заняла первое место в Великобритании. Боуи исполнил ее на концерте, посвященном Фредди в году. Любовь была вдохновением для песни», - сказал Фредди.
Сингл достиг 2-го места в октябре года и дал Queen их первый хит в США. Трек обладал всей энергией, которой прославилась Queen. Брайан считал, что альбом стал «поворотным моментом» в открытии того звука, который хотела группа. Многослойная гитарная партия для «Killer Queen» включала 12 дорожек. В году песня была исполнена бойз-бэндом 5ive с участием Брайана Мэя на гитаре и Роджера Тейлора на барабанах.
Фредди наложил свой голос, так как будто поет хор, со словами «mamma mia», «Galileo» и «Figaro», прыгающими вверх и вниз по октавам.
Режиссер Брюс Гауэрс снял блестящее видео на песню с привлекательными кадрами под разными углами. Первый коммерческий хит группы, явивший монументальность и пафос их творческого почерка.
The Queen убили на запись песни более трех недель, потратили кучу денег своего лейбла, а когда захотели выпустить Bohemian Rhapsody отдельным синглом, вызвали протест менеджмента — мол, ни за что, это коммерческое самоубийство, не может пятиминутная песня стать хитом.
Менеджеры ошиблись, номер побил рекорды продаж и до сих пор входит в списки лучших песен за всю историю рока. Меркьюри называл We Are The Champions самой самовлюбленной и высокомерной из всех написанных им песен. Не сахар, как я пою», — говорил артист. У Меркьюри была цель — сочинить стадионный гимн. Ему это удалось, причем пафос настолько зашкаливал, что первое исполнение We Are The Champions перед остальными участниками The Queen вызвало у них смех — «мол, вот это да, расслабься, чувак».
Так или иначе, песня действительно стала гимном на все времена. Песню, вернувшую группу в чарты после провала альбома Hot Space, сочинил барабанщик Роджер Тейлор. Первоначально номер носил название Radio Ca-Ca и Тейлор планировал включить его в свой сольный диск.
Однако вещь понравилась остальным участникам The Queen, они основательно ее переработали, изменив текст и аранжировки, и записали для пластинки The Works. Электронный, волновой номер вызвал раздражение критиков, назвавших ее чушью, и восторги публики, благодаря которой Radio Ga Ga дошла до второй позиции в британских чартах.
Radio Ga Ga — это, по большому счету, игра слов, так как Ga Ga значит как гугуканье младенца, так и состояние сильной влюбленности. Меркьюри считал эту песню, которая была написана в противовес Bohemian Rhapsody, своей лучшей. Роджер Тейлор, в свою очередь, отзывался о ней как о самой расслабленной вещи группы.
В клипе на Somebody To Love участники The Queen в последний раз появляются в глэмовом стиле — далее Меркьюри предстанет перед публикой коротко подстриженным и усатым. Песня написана гитаристом Брайаном Мэем для фильма «Горец». Мэй, кстати, поет несколько строчек в записи.
Пафосный номер создавался при помощи целого оркестра, сами музыканты The Queen играли на непривычных для себя инструментах: басист Джон Дикон взял в руки контрабас, ударник Роджер Тейлор бил в большие симфонические барабаны, а Мэй сменил гитару на орган. Автор этого суперхита — опять не Меркьюри, а басист Дикон. Идея же клипа, известного не меньше самой песни, принадлежит барабанщику Тейлору, который предложил после череды серьезных видео сделать что-то веселое и ироничное.
Музыканты, одетые в женские наряды, валяют дурака в декорациях культового британского сериала, кроме того, Меркьюри вовсю изображает Вацлава Нижинского в образе из балета «Послеполуденный отдых фавна».