Derek and the dominos layla перевод, 31. Mylène Farmer – California
Единственное место, где он имел хоть какой-то покой, было втиснуто в ванную комнату в его люксе в отеле. Bersarin Quartett - St. Мы не привыкли оплачивать счета в ресторанах.
Поездка в США стала тем, что называют spiritual journey, духовным путешествием — на самолет села одна Милен Фармер, а вернулась уже другая. Но чтобы начать новую жизнь, нужно умереть в старой. Перейти к содержимому. Бессилье с силой тяжести Хранят меня в плену.
Поделиться ссылкой: Twitter Facebook. Нравится Загрузка Далее Следующая запись: Fleetwood Mac — Landslide. Перепост Подписаться Подписано. Уже есть учётная запись WordPress.
В изображении с обратного ракурса возникает объект поклонения этой толпы - худощавая фигура с тщательно уложенной прической и густыми баками, одетая в черный костюм. Глаза этого человека закрыты, он повернулся спиной к своим поклонникам и забыл обо всем, кроме драйвующей группы и звуков, льющихся из его усилителя. Ноты запинаются и спотыкаются, затем вдруг длятся почти бесконечно. Подобно метеору, его пальцы скользят вверх по грифу и затем низвергаются вниз.
Он выпадает из ритма, на какое-то время дает группе уйти вперед, потом догоняет и опережает ее. Эрик Клэптон выдает один шедевр за другим.
В то время он звучал так, будто проник в самое сердце своего Les Paul и вывернул его на изнанку. На экране появляется лицо Клэптона крупным планом, пять лет спустя; он выглядит усталым, будто опустошенным, и ему явно необходима бритва. Клэптон делает несколько шагов по студии, поворачиваясь к студийному стеклу спиной, и водружает наушники обратно. В мониторах фанфарами гремит гитара, Эрик чуть слышно подыгрывает. При этом, однако, на протяжении всей его истории в изобилии присутствовал и редко встречающийся в Голливуде товар - подлинный гений.
Это удивительная история, даже если учесть, что в ней пройдена пока только половина пути". По иронии судьбы, несмотря на то, что Эрик Клэптон стал воплощением гитариста-супергероя, возможно, самым известным гитаристом в мире, в глазах многих его самый большой грех - то, что он не сжег себя и не умер. Вместо этого он выжил, боролся и показал всем и свой дар, и свои пороки. Он создавал шедевры и гнал откровенную лажу. Временами он играл блестяще, а в иные периоды и вовсе не брал гитару в руки.
Сейчас Клэптон, на гастролях после выпуска нового диска Behind The Sun, в очередной раз находится на пике славы и творческой энергии. Если так, я возвращался уже раз 15, никогда на самом деле и не уходя". Практически с самого начала у Эрика Клэптона были очень индивидуальные отношения с блюзом, которые никто из окружающих - будь то друзья, родственники, коллеги-музыканты или журналисты - никогда не мог полностью понять. Попытки найти какие-то объяснения этому в его прошлом, детстве, раннем творчестве в полупрофессиональных группах практически безрезультатны - ничего, что могло бы указать на будущее восхождение одного из самых своеобычных мастеров гитаризма.
В его свидетельстве о рождении графа имени отца осталась незаполненной. Роль родителей взяли на себя дед и бабка, John и Rose Clapp; когда Patricia вернулась в семью через 12 лет после рождения Эрика, он вынужден был притворяться, что они брат и сестра.
В школе Эрик, по его собственным словам, был "совершенным слабаком".
Компания худосочных оболтусов, считавшихся полоумными, с которой он тусовался в то время, первой в школе открыла записи Buddy Holly. Проявив интерес к искусству, Клэптон начал самостоятельно учиться играть на гитаре - акустическом Hofner - в 14 или 15 лет. К тому времени британское традиционное джазовое течение "trad" , во главе с такими исполнителями, как Chris Barber, Kenny Ball, Ken Colyer, игравшими музыку, основывавшуюся на стиле dixieland - разродилось бумом skiffle, а затем и серьезными блюзовыми группами.
В г. Клэптон учился в Kingston College of Art. Он купил полуакустическую гитару Kay, эндорсером которой на рынке выступал Alexis Korner, и в январе г. В разгар битломании Клэптон предпочел играть электрический блюз, который он слышал на полузабытых американских пластинках.
McGuinness, позднее игравшей на басу у Manfred Mann, вспоминает: "У нас не было басиста. В то время в Англии было мало людей, желавших играть rhythm and blues, и найти басиста было трудно. Наш репертуар был довольно разнообразен - мы не придерживались каких-то строгих критериев". Через восемь или девять месяцев группа, по словам McGuinness, просто развалилась. С ним мы играли много вещей Chuck Berry. Из этой группы команды Эрик отправился прямиком в the Yardbirds, и я тоже иногда тусовался с ними в то время".
Вскоре после того как Эрик в октябре го заменил в группе гитариста Top Topham, стало ясно, что команда приобрела что-то особенное.
Как пишет John Pidgeon в своей биографии Клэптона, "на сцене он был словно орхидея посреди выжженной земли". На самом деле, как можно судить по концертным и студийным записям Yardbirds, это была плотная, энергичная и довольно смелая команда. Зачатки последующего культа гитариста были тогда уже очевидны. Эрик получил прозвище Slowhand, поскольку из-за своей манеры игры постоянно рвал струны на своем Fender Telecaster и вынужден был менять их прямо на сцене под аккомпанемент медленных хлопков участников группы и зрителей.
После того как было записано Five Live Yardbirds и куски того, что потом стало For Your Love, Клэптону надоела зацикленность группы на коммерческом успехе, и он ушел. Последний альбом группы был выпущен в Штатах с фотографиями участников без упоминания Клэптона, которого заменил Jeff Beck, сыгравший в четырех вещах. Чтобы забыть о Yardbirds и серьезно заняться инструментом, Клэптон скрылся из виду в доме своего бывшего партнера по Roosters, Ben Palmer ранее считалось, что этот период отшельничества пришелся на время между сотрудничеством Клэптона с John Mayall и образованием Cream.
Весь следующий месяц он жил и дышал лишь музыкой и почти не выпускал гитару из рук. Когда он вернулся в Лондон, ему позвонил лидер одной из ведущих блюзовых команд Англии, John Mayall. Имея за плечами опыт Yardbirds, новые музыкальные идеи и уровень, позволяющий добиться их воплощения, Клэптон как нельзя кстати подходил для поставленной ему задачи. Клэптон был более органичен, чем любой британский блюзовый гитарист до него, но он также мог быть и лидером. Он мог играть в стиле таких выдающихся блюзменов, как Buddy Guy, Freddie King, Otis Rush, но мог и превосходить их, выдавая на своем Les Paul красоту и животную мощь, неслыханную прежде по обе стороны Атлантики.
Если британский блюз того времени был по большей части академичен и изящен, то Эрик играл блестяще, агрессивно и в тоже время в высшей степени мелодично.
С Bluesbreakers Клэптон играл романтические, непостижимые, закрученные, бесконечные пронзительные соло. Создавалось впечатление, что он забывал об окружающем мире, художник наедине со своей музой.
Растущая армия его поклонников принимала его дар как что-то подобное второму пришествию Христа, и надписи "Clapton Is God" стали появляться на зданиях, в станциях подземки, стенах туалетов по всей Англии. Однако, всего через четыре месяца после присоединения к Mayall, Клэптон вернулся к клавишнику Palmer и с группой в основном полупрофессиональных музыкантов отправился странствовать по миру на манер цыганского таборa.
Они назвались the Glands, и добрались только до Греции. В октябре го Клэптон вернулся в Лондон к Mayall. Я говорил Эрику, что он получит работу, когда бы он ни вернулся. Конечно, все это совсем не очень понравилось Питеру. К лету го, когда вышел альбом Blues Breakers с отдельным упоминанием Клэптона, Эрик уже покинул группу, чтобы образовать Cream. Пластинка с вернувшимся John McVie на басу добралась до шестого места в британских хит-парадах - грандиозный подвиг блюзовых записей на все времена.
Что ни говори, когда Эрик Клэптон, Jack Bruce и барабанщик Ginger Baker собрались на репетицию в первый раз, они дали конкретного жару.
Cream обеспечили Клэптону самую благоприятную творческую среду, в которой он когда-либо играл, и вместе с толпой его поклонников группа взяла Англию штурмом. Альбом Fresh Cream увидел свет в конце го.
Но до того как в августе го группа сыграла в Fillmore Auditorium в Сан-Франциско, их опередил новый парень из толпы претендентов на пьедестал Героя Гитаризма - Jimi Hendrix. На кого из четырех мастеров-шестиструнников равняться -- Beck, Hendrix, Clapton или Bloomfield - начинающие свой путь в гитаризме выбирали в зависимости от личных предпочтений.
На тему "кто лучший" можно было спорить до хрипоты, но любой, кто серьезно относился к искусству игры на гитаре, не мог обойти вниманием ни одного из этой четверки. Гитаристы всегда особенно внимательны к инструментам, на которых играют их кумиры. Но звук Клэптона - особенно на Fresh Cream - был таким мощным и необычным, таким неповторимым, что другие исполнители стали детально изучать его оборудование в поисках любой зацепки, которая могла бы помочь им получить такой звук - от модели гитары и толщины струн до мощности усилителя и размеров динамиков не случайно именно в г.
Гитара Les Paul и усилитель Marshall стали постоянной парой, и цены на модели Gibson производство которых в начале 60х было временно прекращено , благодаря их ассоциации с Clapton, Bloomfield, Beck, Keith Richards, Peter Green и другими исполнителями, взлетели до небес.
Сочетание блюзовых корней Клэптона и джазовых наклонностей Baker и Bruce, вместе с ощутимым эгоизмом каждого из них и присущим всем троим чувством юмора, способствовало не только тому, что Cream играли разноплановую музыку, но и не давало им стать действительно единым коллективом. Если в записях игра Клэптона была композиционной и лирической, то на сцене он пускался в импровизационные запилы, невиданные прежде в рок-музыке.
Клэптон стоял без всяких проявлений эмоций, с закрытыми глазами, но, по крайней мере большую часть времени, лицом к публике. Во время работы над второй пластинкой, Disraeli Gears, Cream познакомились с волшебником звукозаписи из Atlantic Records, Tom Dowd, и восьмидорожечной системой записи; Эрик также познакомился с педалью wah-wah, которая была использована Jimi Hendrix в его "Burning Of The Midnight Lamp.
Похожее на kazoo духовой музыкальный инструмент -прим.
